离离原上草，一岁一枯荣。

“原上草”朴素平淡，坚韧不拔，是旺盛的生命，是壮美的意境，是崇高的人品。而与“先生同行”，不一定是艺术的教习和传承，更多的是品性学养的长期历练。两个词，都事关人格。

杨福音多年来致力于传统文化的传承和弘扬，其子杨雪来、其女杨燕来一攻金石篆刻、一耕水墨丹青，于家风浸润。杨燕来讲，“原上草”是弟弟雪来提出的主题，引起了父亲和她的共鸣，见证着三人作为艺术家所持有的独立思考和创作。

“文章当自出机杼，成一家风骨，不可寄人篱下。”杨福音的画作自有独特的风骨，师古不泥古。他对二米、方从义和八大山人有所钟爱，不刻意模古，而是长于用自己的心境去透析和领会古意，将古人绘画中具象的事物和自己独特的水墨语言巧妙地结合起来，相融而生。被明月，佩宝璐，食玉英，登昆仑。湖湘之地浪漫瑰丽的楚文化给杨福音的作品注入了生意。因此他的作品虽然寥寥几笔，却少有八大山人孤傲冷艳、绝离人烟的气息，而是无拘无束、淡然悠远的意境。

“朴素而天下莫能与之争美。”正如庄子所言，朴素本是人的底色。不遮掩、不伪饰，透过现实世界的虚幻，洞见淳厚素朴的本心。杨燕来深研古代画像砖、墓室壁画、民间版画，通过沉思和开悟将传统绘画元素进行抽象化处理，创造出直面自我的艺术面貌，其画面简约质朴，可亲可敬，清澈透明。

杨雪来的篆刻深得汉印神髓，点画遒劲，大气敦厚，有急就章率性简约、舒险不羁的自由和洒脱。印面虽小，但方寸乾坤，文字在其中错落，或粗或细，或疏或密，达到一种和谐之美。他以钝刀硬入印石，推刀自然，毫无拘束，故而刀下多浑朴高古，字迹斑驳处尽显古色苍茫。

广州画院自建院以来，汇聚了众多德高望重的画家，他们的艺术成就及品德为画院的发展奠定了坚实的基础。先生画馆开馆至今，以“先生之道”“先生之风”“先生之剑”“先生同行”等资深画家展览形成品牌。“先生同行·原上草”体现了杨福音先生与子女在共同追求艺术道路上的热爱和坚持。“彼此影响，彼此独立”更是杨家从艺的相处之道。

春夏之交，好风吹拂，不由遥想原上新绿。这片深厚的土地所孕育的艺术人格，当生生不息，历久弥新。