“山青花欲燃”，取自杜甫《绝句二首》的古典诗句，其独特的审美价值和深刻的文化内涵，蕴含着自然律动与情感迸发之间的诗性表达，即是一次视觉的召唤，也是一种情绪的隐喻。青色群山开满如燃烧火焰般灿烂的花朵，那是一种临近盛放、尚未彻底绽放的瞬间状态，凝聚了时间、情感与生机的交汇点。黄小华画面中这样的“临界之美”成为贯穿始终的核心线索，它既指向自然风物本身的静谧与波动，也承载着对故乡风景的凝视与内心情感的温存回望。

本次展览在油画与水彩不同媒介语言中各自展开。油画的厚重与层次感，使那些山脉、田野、村舍在色彩的叠加中显现出时间沉积的重量；水彩的透明与流动性，则如记忆中被阳光照拂的风，轻柔、朦胧，却不乏力量。这这两种媒介并非简单并置，既是对现实风物的凝视，也是对过往情感的再度召唤。

山水与建筑不只是自然景观，更是情感的回响；植物也并非纯粹的形象，而是记忆与渴望的象征。艺术家营造出一种近乎时间暂停的观看体验，使观者在面对画面时，不自觉地进入某种沉思或自省的状态。这种表达指向的，正是当代人在面对自然与自我时，所经历的那种细腻、复杂且无法被简化的心理过程。

“山青花欲燃”，既是自然生长的表象描述，也是情感濒临迸发的内在隐喻。在当代艺术的语境中，它呈现出一种在宏观自然与微观个体之间反复探寻的可能性。本次展览正是一次通过图像语言，激活古典意象于当下精神图景的尝试，也是一场叩问个体存在与时间流转的诗意尝试。