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推荐现象:周宪耀艺术展

展览日期:2023年09月30日 ~ 2023年10月30日

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  • 现象:周宪耀艺术展
  • 展览日期:
  • 2023年09月30日 ~ 2023年10月30日
  • 开幕时间:
  • -
  • 举办地点:
  • 中国 - 辽宁省
  • 主办单位:
  • 北方抽象
  • 详细地址:
  • 大连金石滩美术馆(1号馆)
  • 参展费用:
  • -
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    展览介绍

    认真的“坏画”

    ——关于周宪耀的艺术

    文∕杨卫

    自现代艺术从文学等叙事的附庸中解放出来,艺术便呈现出了前所未有的丰富性。其中,以“达达主义”掀起的反艺术思潮,也被纳入艺术发展的必然逻辑,得到了长足发展。最典型的例子,就是波普艺术的诞生,把非艺术的元素作为艺术进行表达,渐成创作风尚,影响了20世纪60年代以来当代艺术的发展。而在这个发展轨迹中,与波普艺术多取用现成品和流行符号不同的是,还有一条艺术线索,是以绘画本身来解构和破坏绘画,此被批评界称为“坏画”。

    所谓“坏画”,不是指画坏的画,而是指一种创作的立场和态度,带有某种玩世不恭的意味,包含“坏蛋”的意思。它主要源于北欧和东欧,以德国艺术家维尔纳·巴特纳(Werner Büttner)、马丁·基彭博格(Martin Kippenberger)、阿尔伯特·奥伦(Albert Oehlen)等人为代表。90年代以后,中国艺术家也开始关注时易世变的社会形态,将动荡不安和支离破碎的现实纳入艺术观念,加以戏谑性的表达,由此催生出一种中国式的“坏画”。艺术家周宪耀就是承接了这样一条创作路径。

    周宪耀80年代开始学画,受当时“新潮美术”的影响,他早期作品借鉴了后印象派和表现主义的诸多风格,一开始就具有某种现代派的创作观念,如画面人物的造型夸张变形,笔触粗犷豪放,肌理厚重斑斓,色彩主观臆断,等等。这些具有现代主义意识的审美趣味,被周宪耀吸纳成自己的艺术思想,由此奠定了他的语言基调。此后,被时代潮流裹挟,周宪耀曾下海经商,期间经历商海沉浮、人事沧桑,使他对社会、对人性等,都有了更加深切的体会。因而,当周宪耀于新世纪再度回归画坛,重新拿起画笔时,他的内心早已经千疮百孔。故此,用画笔弥补内心的缺乏,表现社会的跌宕,就成了周宪耀艺术创作的核心内容。

    与之前关注人体等艺术题材截然不同,周宪耀后来的创作更加侧重于社会性表达。这当然源于他的现实体验,即多年的社会参与和生活观察,使他看到了现实生活中太多黑白混淆、不明不暗的事情,尤其是社会变迁带来的精神迷失与情感割裂,给他留下了挥之不去的心理阴影。因此,用画笔渲泄内心的愤懑,表达对现实和人生的关爱与同情,便成了周宪耀关注现实的人文视角。但是,与许多艺术家关注现实的表现方式不同,周宪耀对现实的观照,除了基于个人化的体验,还有对语言探索的兴趣。这使得周宪耀创作的绘画作品,不只是为我们留下了现实社会的时代图景,更为重要的是,铭刻了穿越这个时代的心理印痕。

    周宪耀的近期作品主要分为两类:一类是关于日常事物,如室内凝固的静谧空间,如斑斓陈旧的桌椅板凳等;一类涉及人生处境,如一字排开的男女群像,如躺卧在荊棘密布中的孤独个体等。这两类作品看似题材不同,但在周宪耀具有强烈表现意味的语言统筹下,却彼此关联,有机地融为一体,均透出一股饱经风霜、形影相吊的意象。显然,这种苍凉感和孤独感,正是当代人的生存处境,也是当代人的群体表情。但有意思的是,对于这种当代人的集体命运,周宪耀不是以宏大叙事加以概括,而是通过语言的抽象,投以个人化的艺术观照。这使得周宪耀的作品,剥离了现实表面的光怪陆离,更为深邃,也更具人性的温度。

    毫无疑问,经过物质化的浸泡与商品化的冲击之后,当代人的生存空间早已经被异化,不再是原来的人与自然的单纯关系了,而是与各种现实利益和物质欲望纠缠在一起,变得越来越晦暗不明。因此,当代艺术才要批判现实,为的是洗涤污浊的现实,唤醒沉睡的人性。周宪耀正是秉承了这样一种创作理念,他以一种极具戏谑性的表现语言,来揭示现实社会的掠影浮光,就像鲁迅用文学作品撕开伤疤一样,其实,恰恰是为了唤醒人的本质存在,让人们能够从中获得自我的警醒。

    2023.8.15于北京通州


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