文 / 谢兴涛

我素有饮茶之好，零星算来也有十余年。在这过程中又逐渐了解中国茶文化，日本的抹茶、煎茶。

自唐代陆羽著《茶经》以降，饮茶即以规范化。从做茶，择器，选泉都各有标准；而后宋代点茶，茶器更为精美，更东传日本，成为日本文化的精髓。明代以后做茶方式有饼茶转而为散茶，茶具及饮茶方式有更大变化，及至今日。

日本自唐引入茶种，饮茶之风在寺庙里传开，而后成为出家人的修行法门。宋人点茶之法在日本今日名为抹茶道，经千利休演变，成为和文化之典范。晚明时，福建黄檗隐元禅师东渡，又带去淹茶之法，在江户中期成为煎茶之道。茶文化的几次东传，不仅仅带去了饮茶之法，更有大量的茶道具，为今日我等了解古时饮茶提供了实物佐证。

自饮茶又收藏茶具，饮茶方式的演变也造成茶具的演变。近年日本古物大量回流，茶道具亦其中大宗，既有宋时点茶之具，若建盏、漆托，今在我国几乎不见传世之品。而明清时淹茶之具，如紫砂，涼炉，沙铫，在日本江户中后期更成为文人雅玩之物。因好岩茶，近年亦从日本购得煎茶道具，即为泡茶之用，又有其独特之审美。而我又为茶具图真留影，是为创作又一题材。

古器物种种经典造型的微妙变化，是几百年来巨匠们几经删减而成。把这些经典的三维造型转变为平面的二维图像，又是一个重组创作的新过程。而对静物的写生又是一种另外方式的赏玩在。欣赏把玩古物和对物写生是相互生发的，对古代工匠不工而工的高级造型的精准把握，是另外一种绘画方式的修炼。在图写过程中更能体会工匠间工艺水平高低的细微差别，在细微中见趣味之不同，此亦是收藏的乐趣所在。

自文震亨的《长物志》刊成，明代文人生活的趣味成为新的典范，也为后世树立了新的标准，乃至东传日本，从其煎茶一道中尤可见其点滴，而我们今天的追溯并非是复活明代，亦非是复制东瀛，而是寻求“雅”文化于我之所见，此却也是我画中的趣味所在。